江苏柳琴剧团演员杜鹃（江苏柳琴戏以百姓的审美情趣审视生活形成浓郁的地方特色）

江苏柳琴戏：一曲牵魂的本土瑰宝

江苏柳琴戏，这一源自徐州及周边地区的独特艺术形式，早已深深融入这片土地的血液，成为苏北、鲁南、皖北、豫东地区现存的唯一本土地方戏曲剧种。其前身，可以追溯到明末清初农民乞讨时的“吉利话”，历经二百多年的沉淀与演绎，最终绽放出独特的艺术魅力。

江苏柳琴戏，是百姓情感的载体，是历史的见证者。新中国成立后，文化部门对其进行了精心的培育与提升，使其艺术品味得到极大提高。因其主要伴奏乐器形似柳叶，故名为“柳琴戏”。

柳琴戏集南方音乐的古朴秀雅与北方音乐的火爆激越于一身，形成了其独有的清丽、秀美、热烈、泼辣的风格。这种艺术特质，与徐州一带人民的性格相得益彰，也才有了“三天不听拉魂腔，吃饭睡觉都不香”的民谚流传。

柳琴戏唱腔丰富，以基本腔为基础，色彩腔为调节，辅以民歌小调，既有板腔体音乐的发展趋势，又留有联曲体音乐的痕迹。角色行当的划分、身段步法的提炼以及舞台调度方式与格局的创造，都是从世间男女老少行为百态中提炼出来的，富有生活气息，同时也极大地丰富了艺术表现力。

传统剧目如《喝面叶》、《小姑贤》、《芈见游宫》等小戏，以及《四告》、《观灯》、《大花园》等大戏，都充满了浓郁的地方特色和生活气息。而现代戏《小燕和大燕》更是被拍成彩色电影艺术片，在全国范围内放映，受到不同层次观众的喜爱。

值得一提的是，江苏柳琴戏拥有一批杰出的代表性人物，如朱树龙、相瑞先、王晓红等，他们为柳琴戏的传承与发展做出了杰出贡献。其中，朱树龙更是被文化部命名为国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。

江苏柳琴戏不仅是百姓审美情趣的载体，更是地方文化的瑰宝。它以其独特的艺术魅力，展现了较高的观赏性和丰富的思想内涵，同时也具有较高的历史、文化研究价值和艺术价值。