蝙蝠侠侠影之谜追车片段(蝙蝠侠侠影之谜的车)
剧情简介：
一个令人深思的问题，如同夜空中最亮的星辰，一直萦绕在布鲁斯·韦恩的脑海——一个人该如何改变世界？这问题的起源，源自于他亲眼目睹的一场悲剧。高谭市街头的枪火，他的父母倒在血泊之中，这不幸的一幕彻底改变了他的人生轨迹。
怀揣着无私奉献的家族精神，背负着父母的罪恶感和满腔怒火，布鲁斯决定踏上复仇之路。他对社会正义感到绝望，于是离开高谭市，隐姓埋名，踏上环游世界的旅程，寻找打击犯罪的最强方法。他渴望让世间的恶棍闻之丧胆。
游历四方的过程中，为了深入了解罪犯的心理，布鲁斯甚至亲自犯罪，却被逮捕入狱。在狱中，他遇到了神秘的杜卡，这位人物成为他的师父，传授给他高强的武艺和坚定的意志力。得到如此能力的布鲁斯很快被影武者联盟看中，他们的头目忍者大师诚邀他加入。
重返高谭市后，布鲁斯发现这座曾经繁华的大都会已被罪恶和腐败笼罩。他的家族企业韦恩集团被现任执行长厄尔掌控，沦为利益的工具。儿时好友瑞秋道斯身为助理检察官，因黑帮势力与腐败官员的勾结，始终无法制裁最凶恶的罪犯。精神科医生克莱恩医师也为黑帮老大费康尼的打手脱罪。
在忠心耿耿的老管家阿福、正义警官戈登以及韦恩企业的盟友卢修福克斯的协助下，布鲁斯韦恩化身为蝙蝠侠——一个戴着面具的正义使者。他凭借惊人的身手、高超的智慧和高科技武器，对抗着威胁高谭市的邪恶力量。
角色介绍：
布鲁斯·韦恩的童年遭遇使他心中燃起复仇的火焰。他失去了双亲，被管家抚养长大，始终寻找着凶手的踪迹。混乱的高谭市社会让无论贫富都活在犯罪的阴影之下。为了对抗这种威胁，布鲁斯多年游历四方，锻炼精神和身体，为日后成为蝙蝠侠奠定基础。但他心中最坚定的信念是那颗为国为民的侠义之心。
在故事中，我们还见到了布鲁斯的青梅竹马，这一角色的加入为剧情增加了感情线，也为后续的故事发展埋下伏笔。英雄的女朋友始终是高危职业，但为了让老爷更加坚定成为侠义之士，出现猫蝙侠侣也是情理之中。
亦正亦邪的雷霄奥古是本片的另一位重要角色。他在西藏操练一帮忍者，与世无争。当布鲁斯学艺后逃走，他需要清理门户。字幕中的忍者大师形象虽然有些煞风景，但他的存在仍是剧情的一部分。至于为什么被称为岳父大人，这也暗示了布鲁斯与某些角色的感情纠葛。
拍摄花絮：
片中的追车场景令人印象深刻。为拍摄这一场景，剧组动用了30多位特技车手。蝙蝠车的实际速度经常达到惊人的105英里/小时，连直升机都难以追上。服装师Lindy Hemming曾设计过《哈利·波特与密室》和《古墓丽影》的服装。她设计的蝙蝠衣不仅根据克里斯汀·贝尔的身形定制，还具有防水、保温等多种功能。影片中的打斗场景并非用悬吊的钢丝完成，导演认为这种打戏过于优美而缺乏紧张感。《的武士》的动作指导大卫·福尔曼使用了KFM打斗模式。扮演蝙蝠侠的克里斯汀·贝尔为影片进行了半年的训练，增肌20磅。影片中的风暴并非CG生成，而是真实的大风，时速达到了惊人的75英里。这样的风暴强度使得部分剧组人员被吹倒。《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》中的猛烈风暴和高速追逐场景的背后隐藏着无数剧组人员的辛勤努力和精益求精的精神追求真实效果的同时呈现出绝佳的视觉盛宴让这部电影成为经典之作。。在克里斯托弗·诺兰接手执导蝙蝠侠电影之前，达伦·阿罗诺夫斯基曾计划将弗兰克·米勒的漫画小说《BatmanYear One》搬上大银幕。2003年，剧本初稿和故事板完成，版权归属于美国在线时代华纳。华纳公司是否决定拍摄这部电影尚不清楚，不过部分剧情已经泄露。其中，阿尔弗雷德被重塑为一名非裔美籍技师，蝙蝠车则是由增强马力的林肯Towncar所打造，而布鲁斯·韦恩甚至经历了无家可归的困境。
艾什顿·库彻、大卫·伯伦纳兹和休·丹西都曾有机会扮演蝙蝠侠这一角色。玛丽莲·曼森更是被考虑过出演克莱恩医生。影片中的蝙蝠车造价高达150万英镑，其燃油效率极低，1加仑汽油仅能支撑行驶1英里。蝙蝠侠的众多装备均源于军事技术。
克里斯汀·贝尔在这部电影中保留了美国口音。他曾参与1995年《永远的蝙蝠侠》试镜，当时被选为扮演罗宾。在拍摄期间，阿诺德·施瓦辛格也曾拜访片场。克里斯·库珀拒绝了戈登角色的扮演机会，库尔特·拉塞尔和丹尼斯·奎德都曾是有力竞争者。电影的名称从最初的“Batman 5”、“BatmanThe Frightening”和“Intimidation Game”最终定为“Batman Begins”。
安东尼·霍普金斯曾接到邀请出演阿尔弗雷德，但被他婉拒。劳伦斯·菲什伯恩曾是福克斯角色的候选人。在芝加哥街道拍摄期间的一次奇遇中，一名醉汉声称遇到了外星飞船般的蝙蝠车。影片开拍前，导演组织全体剧组观看了《银翼杀手》，以此为创作样板。凯蒂·霍尔姆斯扮演的雷切尔并非原著人物。这部电影是第一部以2.351银幕比例拍摄的蝙蝠侠电影。韦恩庄园的日光是通过10万瓦的泛光灯从窗外照射进来的。
在影片最精彩的片段中，布鲁斯·韦恩表示：“他们告诉我外面没有什么东西，没有什么可怕的。但在父母被杀害的那个夜晚，我看到了不同寻常的东西。从那时起我一直在寻找它。我走遍世界各地，寻找隐藏在阴影中的它。黑暗中有令人恐惧的存在，有些事情将不会停止除非它遭到报复……”与此《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》中的稻草人曾有一句台词：“没有什么东西值得恐惧，恐惧本身才是真正的敌人！”而在某次剧情中，当布鲁斯拒绝通过执行罪犯来证明自己的正义决心时，拉斯·厄尔·高福告诉他：“除非你已经准备好去做必要的事情来战胜邪恶，否则你不能领导这些男人。”在这些对白中，我们见证了蝙蝠侠的决心与勇气，同时也看到了他背后的恐惧与挣扎。这些元素共同构建了一个充满紧张刺激和戏剧张力的世界，让观众对蝙蝠侠的角色有了更深入的了解。布鲁斯·韦恩站在人生的十字路口，面临着重大抉择。他将被引领向何方？又将引领他人走向何方？面对歌潭镇的犯罪浪潮，他面临的问题是复杂的，但也是明确的。
拉斯·厄尔·高向他揭示了一个残酷的事实：歌潭镇已然成为罪恶的温床，深受痛苦和不公的困扰。这座城市的时代已经到来，而韦恩作为城市宠爱的儿子，他肩负重任，准备深入犯罪的腹地发起猛烈的攻击。
韦恩的疑惑随之而来：“我该如何行动？”拉斯·厄尔·高坚定地回应：“你必须摧毁歌潭镇。”这是一个重大的使命，也是对歌潭镇的彻底反思。他们不仅仅是摧毁一个城市，更是对罪恶的彻底清算和正义的重塑。这样的行动并非轻易之举，而是黑势力斗争中的必要手段。这是他们几个世纪以来的使命和责任。歌潭镇，注定成为他们的战场。
面对强大的敌人，韦恩坚定地表明了自己的立场：“我不会杀死你，但我不会救你。”这是他的原则，也是他对正义的坚守。他不会轻易地放弃原则去救人，但同时也不会轻易地放弃战斗。他的存在本身就是对罪恶的威胁，是对正义的坚守。
在亚卡汉姆的某个角落，乔纳森·克莱恩医生发现了蝙蝠侠的踪迹。他的语气透露出紧张与激动：“蝙蝠侠在这里。”这是他们的噩梦，也是他们的目标。蝙蝠侠的出现让歌潭镇的黑暗势力感受到了前所未有的压力。他是正义的象征，是歌潭镇人民的希望。他的存在让人们看到了胜利的曙光。
卡迈·福肯对韦恩的到访感到惊讶但也充满了挑衅。他嘲讽地表示：“你比在小报上看到的要高一些。”在被警卫搜查后，他更是直接挑衅韦恩没有携带武器。然而韦恩坚定地回应：“我并没有来这里感谢你，我是来告诉你歌潭镇并非所有人都怕你。”他的回应充满了决心和勇气，他并不畏惧权势和威胁，他愿意面对一切挑战来坚守正义。这也正是蝙蝠侠的精神所在，他不畏惧黑暗势力，愿意用自己的行动来捍卫正义和公平。这样的决心和勇气让人敬佩不已。在喧嚣的都市，一场暗流涌动的对话正在上演。Carmine Falcone，一个权力滔天的人物，面对Bruce Wayne，他眼中闪过一丝凌厉的光芒。
他手中的仿佛是他掌控一切的象征，枪口指向Bruce，犹如死神之吻。他嘲讽道：“在你我面前，我要把你的头颅炸得粉碎，就如同我所拥有的力量，是你无法用钱购买的——恐惧的力量。”
Bruce Wayne却毫不畏惧，他眼神坚定，仿佛深海中的暗礁，任凭风浪如何猛烈，都岿然不动。
Carmine Falcone冷笑一声，他开始用更加深层的恐惧来试图动摇Bruce的决心：“你以为你毫无损失，但你没有想过你的女朋友，那位在陆军部办公室的女士，还有你的老管家。他们都可能因你而陷入危险。”
枪响的一刹那，空气中弥漫着味，却只是一次空响。Carmine Falcone继续说道：“来自你世界的人其实有很多可失去的。你经历了父母被杀的痛苦，以为因此看透了生活的黑暗面，但你还未曾真正体验过绝望。你是Gotham城的王子，你的世界我们永远无法理解。”我们这个世界中，充满了未知和恐惧。那些我们不懂的东西常常使我们心生恐惧。你永远无法理解这个世界真正的面貌。”
接着，来自预告片中的话语响起，是Henri Ducard的呼唤：“你游历了全世界，现在你必须深入内心去探寻真正令你恐惧的东西。它深藏于你的内心之中。”他的话语犹如一把钥匙，打开了通往未知的门户。“父母的死亡不是你的错，你的训练可能看似无足轻重，但意志才是关键。如果你渴望成为超越常人的存在，如果你追求一个理想并全身心投入其中，你将蜕变成全新的自己。”他的话语如同晨钟暮鼓，让人震撼。“你准备好开始内心的旅程了吗？”他的声音在Bruce的耳边回荡。这是一个关于勇气、决心和蜕变的旅程。你准备好面对自己内心深处的恐惧了吗？这是每一个寻求真理、正义和内心强大的人的必经之路。幕后制作介绍：【黑暗骑士的战车——蝙蝠车】的诞生
影片背后的美术设计师内森·克罗利，在导演克里斯托弗·诺兰的车库中，构建了一个独特的工作车间。这里，他们共同完成了影片的主要元素的设计和制作，其中首当其冲的就是黑暗骑士的标志性战车——蝙蝠车。当诺兰与编剧大卫·高耶沉浸在剧本创作时，他们还要与克罗利一同探索蝙蝠车的设想。
克罗利分享道：“我从不在剧本尚未完成之时就开始概念性工作。我们甚至建立了一个小型机械商店，利用手头的所有资源开始制作汽车模型。诺兰在写作之余，也会来到车库为我们出谋划策。”在短短8周的时间里，他们共同完成了数个版本的蝙蝠车设计。
在以往的蝙蝠侠影片中，蝙蝠车始终与时代同步，并充分发挥其极致特色。在这部影片中，蝙蝠车的设计融合了兰伯基尼与悍马的特质，将运动车的精巧灵敏与战车的壮硕完美结合。
故事中的蝙蝠车实际上是一种名为“The Tumbler”的车原型。它最初由韦恩公司研制，用于装载人员和装备，跨越复杂地形。由于其高昂的成本，韦恩公司未能大规模投产。幸运的是，这辆车被蝙蝠侠发现，最终成为他维护哥谭市正义的重要工具。
克罗利和诺兰将完整的立体塑料模型车交给了特效车间主管安德鲁·史密斯。在随后的六个月里，史密斯和他的团队根据设计雏形完成了五部蝙蝠车的制作。诺兰赞叹道：“他们不仅实现了我们的设想，而且将蝙蝠车打造成了一只真正的怪兽、野兽。”这部影片中的蝙蝠车不同于其他道具车，它不仅仅是简单的塑料外壳装配，而是从车轮、底盘到车身都是真正的实物。
蝙蝠车配备了一流的引擎——5.7升340马力引擎，能输出惊人的400磅扭力。车身宽敞，长15英尺，宽9英尺4英寸，重达两吨半。它能在短短的5秒内从静止加速到60英里/小时，并且能完成长距离的跳跃。最独特之处在于其无前轴的设计，通过车体侧面支撑车轮。技师们特别加大了后轮尺寸，并将发动机和变速箱布局在附近。甚至当加大马力时，车身会出现独特的扭曲效果，犹如昆虫般的腰身。
为了满足拍摄需求，片使用了8辆不同配置的蝙蝠车。其中一些装备齐全，一些则特别设计用于特殊动作场景，如弹射。
在拍摄过程中，剧组走遍冰岛、芝加哥和伦敦等地进行实景拍摄。冰岛东南部壮观的瓦特纳尤库尔冰川成为他们的第一个外景地。这里的地形地貌完美呈现了影片中以喜玛拉雅山的恶劣环境为背景的场景。而在芝加哥，不仅以哥谭市为蓝本进行拍摄，还展现了众多壮观的场景，包括沿精心设计的线路疯狂飞驰的追车场景。为了拍摄这一场景，城市的数个街区都曾被暂时封闭。卡丁顿摄影棚的大型模型搭建了哥谭市的外貌，而韦恩庄园的内景和外景则大多在英国的Mentmore塔拍摄。这座庄园下的巨大洞穴成为了年轻布鲁斯·韦恩发现蝙蝠洞的关键地点。在这个充满想象力的世界中，蝙蝠侠的战车——蝙蝠车的诞生和进化成为了影片的一大看点。蝙蝠洞布景的打造，堪称谢伯顿摄影棚内的匠心独运。这个巨大的场景，仿佛一个真实存在的地下世界，绵延约长250英尺，宽120英尺，高40英尺的空间里，活跃着许多神秘的生物。为了模拟真实洞穴的湿润环境，使用了二十四台水泵，它们以每分钟输送高达一万两千加仑的水量，创造出潺潺瀑布、悠悠溪流以及滴水洞壁的生动景象。
视觉效果主管丹·格拉斯与贾奈克·瑟尔斯携手团队，利用前沿的CG技术，成功地打造了大部分栖息在此的蝙蝠。尽管训练蝙蝠仍有许多挑战，难以让众多蝙蝠按照预设的轨迹行动，但他们巧妙地运用数字技术，为我们呈现了一片虚拟的蝙蝠海洋。“在拍摄过程中，我们参考了蝙蝠标本的摆放位置和照明效果，以此为基础打造出栩栩如生的数字蝙蝠群。”丹·格拉斯介绍道。
除了逼真的环境打造之外，影片中蝙蝠侠的高科技装备也令人叹为观止。特别是蝙蝠侠“飞翔”在哥谭市天空的镜头，这一镜头并非依赖视觉特效完成。而是在摄影棚内，没有任何绿屏技术的辅助下，完全凭借钢丝和真正的摄影机完成的壮举。剧组将摄影机固定在钢丝上，让蝙蝠侠在摄影棚内滑翔了长达八百英尺的距离，给观众带来了真实而震撼的观影体验。
让我们进一步走进角色世界，欣赏那些鲜活的形象：腐化骑士、神秘的稻草人以及老爷的初次登场……每一个角色都饱含深意和情感。而在荣誉方面，这部作品也获得了诸多提名与奖项：被提名奥斯卡最佳摄影奖、克里斯蒂安·贝尔因出色表现荣获土星奖最佳男主角奖、影片的编剧克里斯托弗·诺兰和大卫·S·高耶因出色的创作获得土星奖最佳编剧奖等荣誉光环加持。该影片还荣获土星奖的最佳奇幻电影称号。